Όχι μόνο είναι John Carpenter ένας φημισμένος σκηνοθέτης πίσω από μερικές από τις καλύτερες ταινίες τρόμου που έγιναν ποτέ - Απόκριες , Το πράγμα , Ζουν - είναι επίσης ο δημιουργός μερικής από τις καλύτερες μουσικές ταινιών τρόμου. Απλα οπως Ε.Τ. δεν θα ήταν σχεδόν τόσο αποτελεσματικό χωρίς το ορχηστρικό σκορ του Τζον Ουίλιαμς, Απόκριες θα ήταν μια μικρότερη ταινία χωρίς το τρομακτικό αλλά απλό θέμα του Carpenter, που αποτελείται από επαναλαμβανόμενες μελωδίες πιάνου που εναλλάσσονται μεταξύ σποραδικών και καρδιακών προσβολών γρήγορα. Η μουσική ταινιών τρόμου δεν θα ήταν η ίδια χωρίς τις συνεισφορές του Carpenter, οι οποίες είναι εξίσου συναρπαστικές και επιδραστικές με τις ταινίες του.Ενώ άλλοι συνθέτες του soundtrack τρόμου τείνουν να εισβάλλουν σε ένα κοινό με δυνατά, εκπληκτικά μουσικά στοιχεία, τα σκορ του Carpenter περιμένουν να περιμένουν, υποβάλλοντας το χρόνο τους και χτίζοντας φόβο.
Ο Carpenter κυκλοφορεί ένα νέο άλμπουμ, Ανθολογία: Θέματα ταινιών 1974-1998 , μια συλλογή από 13 από τα θέματα της ταινίας του ηχογράφησε ξανά με την περιοδεία του. Και είναι πολύ υπέροχο. Ελάτε λοιπόν μαζί μας: περνάμε το νέο κομμάτι του άλμπουμ John Carpenter ανά κομμάτι.
Η μουσική μπορεί να δημιουργήσει ή να σπάσει μια ταινία. Το σκορ που καλύπτει τις εικόνες που παρακολουθούμε έχει σχεδόν μαγική ποιότητα, σε σημείο που δεν μπορούμε να φανταστούμε ότι η εν λόγω ταινία λειτουργεί επίσης χωρίς αυτήν. Ο John Williams χειροτεχνίες βαθμολογεί έτσι - προσπαθήστε να φανταστείτε Ε.Τ. είναι τόσο απίστευτο χωρίς το σκορ του να τραβάει τις καρδιές σας. Και μετά υπάρχει η άλλη πλευρά του φάσματος. Το είδος της βαθμολογίας που βαθμολογεί και αποσπά την προσοχή, και εμφανίζεται ως εντελώς υπερβολική. Εάν αναζητάτε ένα πρόσφατο παράδειγμα αυτού, μην ψάχνετε περισσότερο από το 2017 Το , μια υπέροχη ταινία που παρεμποδίζεται από την κακοφωνική βαθμολογία της.
Και τότε υπάρχει ο John Carpenter.Οι βαθμολογίες του ξυλουργού είναι λεπτά πράγματα. Δημιουργούν διάθεση και ένταση κατά μήκος των εικόνων του, και σχεδόν ποτέ δεν είναι πάνω από την κορυφή. Μπορεί να μην παρατηρήσετε εντελώς ότι υπάρχει βαθμολογία Carpenter, αλλά θα το χάσατε τη στιγμή που κάποιος το κατάργησε.Ο σκηνοθέτης και συνθέτης περιγράφει το σκορ του ως 'σαν χαλί': 'Αυτό που κάνω σε μια ταινία είναι το χαλί της σκηνής, ώστε να τα παρακολουθείτε και η μουσική μου να υποστηρίζει τις ακολουθίες - έτσι είναι σαν ένα χαλί υπό αυτήν την έννοια. Μπαίνω και είμαι ένας άντρας που χαλίζει το σπίτι σας. Έβαλα το χαλί στο πάτωμα και περπατάς σε αυτό και είναι πολύ άνετο. '
Ο σκηνοθέτης στράφηκε αρχικά να σκοράρει τις δικές του ταινίες από την ανάγκη. Δουλεύοντας με χαμηλούς προϋπολογισμούς, δεν μπόρεσε να προσλάβει πλήρεις ορχήστρες και στράφηκε στο επόμενο καλύτερο πράγμα: τον εαυτό του. «Μπορώ να παίξω σχεδόν οποιοδήποτε πληκτρολόγιο, αλλά δεν μπορώ να διαβάσω ή να γράψω μια σημείωση», είπε κάποτε ο ξυλουργός. Χρησιμοποιώντας συνθεσάιζερ για να κάνει τη μουσική να ακούγεται πληρέστερη από ένα απλό πιάνο, μπόρεσε να δημιουργήσει μια λεπτή, ευμετάβλητη μουσική που έχει συνεχίσει να μιμείται ξανά και ξανά.
Ο ξυλουργός δεν κατευθύνει πια. «Δεν μου λείπει να δουλεύω», λέει. «Η εργασία είναι δύσκολη γιατί πρέπει να σηκωθείς το πρωί». Αλλά τα τελευταία χρόνια, ο σκηνοθέτης επέστρεψε στη μουσική. Κυκλοφόρησε δύο άλμπουμ, Χαμένα θέματα και Χαμένα θέματα II , γεμάτο με το είδος της ευμετάβλητης, συνθετικής μουσικής που δημιουργούσε για τις ταινίες του. Σκεφτείτε τα ως soundtrack για ταινίες που δεν έγιναν ποτέ. Πήρε επίσης στο δρόμο, κάνοντας περιηγήσεις με μια πλήρη μπάντα, παίζοντας και τις δύο περικοπές από το Χαμένα θέματα άλμπουμ και επίσης πολλές από τις κλασικές του ταινίες. Είναι μια απίστευτη παράσταση, με οθόνη προβολέα που παίζει σκηνές από τις ταινίες.
Τώρα το Carpenter κυκλοφόρησε Ανθολογία: Θέματα ταινιών 1974-1998 , μια συλλογή από 13 από τα θέματα της ταινίας του ηχογράφησαν ξανά με τους συνεργάτες που δούλεψαν Χαμένα θέματα και επόμενες εκδρομές - ο γιος του, ο Cody Carpenter, και ο Godson, Daniel Davies. Είναι μια απόλαυση για οποιονδήποτε ανεμιστήρα του Carpenter, αλλά είναι επίσης μια συλλογή μουσικής που θα μπορούσε εύκολα να παιχτεί μόνη της, χωρίς ο ακροατής να έχει δει ποτέ τις εν λόγω ταινίες - αν και αν δεν έχετε δει τις ταινίες, θα πρέπει, αμέσως.
ik fiel my net goed genôch foar him
Ανθολογία ανοίγει με ένα από τα βαρύτερα θέματα του Carpenter - τον αριθμό έναρξης από Στο στόμα της τρέλας . Εκείνη η ταινία του 1994 βρήκε τον Σαμ Νιλ ως ανακριτή ασφαλιστικής απάτης ανακαλύπτοντας ότι τα φανταστικά έργα ενός Η.Π. Ο μυθιστοριογράφος τρόμου Lovecraft / Stephen King έγινε αργά πραγματικότητα. Είναι μια από τις τελευταίες μεγάλες ταινίες του δημιουργού, μια πραγματικά απογοητευτική, πολύ διασκεδαστική εμπειρία. Η μουσική που αποτελεί το μεγαλύτερο μέρος της Παραφροσύνη είναι ένα χαρακτηριστικό κυκλοθυμικό Carpenter, αλλά το πρώτο τραγούδι πιστώνει Ανθολογία , είναι οριακό heavy metal, εμπνευσμένο εν μέρει από το 'Enter Sandman' της Metallica. Εδώ, ως το πρώτο κομμάτι του άλμπουμ, είναι μια κλήση αφύπνισης προς τον ακροατή. Ένα λάκτισμα στον κώλο που σας προετοιμάζει για ένα άλμπουμ με κορυφές και κοιλάδες, που αλλάζει πάντα, πάντα μια απόλαυση.
Παραφροσύνη δίνει τη θέση του Επίθεση στον περίβολο 13 , από το μεταμοντέρνο Δυτικό του Carpenter για ένα αστυνομικό τμήμα υπό πολιορκία. Αρχικά αποτελούμενο από ποπ συνθεσάιζερ riff με τυμπανική μηχανή από κάτω, είναι ένα τρομακτικό κομμάτι διάθεσης που απεικονίζει τέλεια την ικανότητα του Carpenter να φτιάχνει απλά θέματα που σας αρέσουν. Περίληψη 13 ακολουθείται από Η ομίχλη , από την ταινία φάντασμα του Carpenter του 1980. Όπως η ταινία, το Ομίχλη το κομμάτι είναι αργό και ανατριχιαστικό, σχεδόν σκοτεινό. Όπως το Carpenter είναι γνωστό Απόκριες Θέμα, χρησιμοποιεί ένα απλό πιάνο μενταγιόν που συνεχίζει να χτίζει, υπονοώντας έναν κίνδυνο να έρθει.
Μία από τις πιο υποτιμημένες ταινίες του Carpenter είναι η φέτα του μεταφυσικού τρόμου του 1987 ΠΡΙΓΚΙΠΑΣ του σκότους . Σαν Περίληψη 13 , βρίσκει τους χαρακτήρες του παγιδευμένους σε μια τοποθεσία με κακόβουλες δυνάμεις να πλησιάζουν. Το κομμάτι της ταινίας εδώ είναι υπέροχο, γεμάτο με χτυπήματα τυμπάνων και ήχους συνθεσάιζερ που ακούγονται σαν να προέρχονται από έναν συναγερμό που αργά πεθαίνει. Κάτω από όλα είναι μια χορωδία συνθετικών φωνών. Όπως όλα τα θέματα Carpenter, ΠΡΙΓΚΙΠΑΣ του σκότους συνεχίζει να χτίζει προς κάτι μεγαλύτερο. Εδώ οι ρυθμοί συνεχίζονται σε ένα riff κιθάρας καλυμμένο με παλμό. Είναι άγριο και ζωντανό.
Βαμπίρ είναι το επόμενο. Ένα άλλο μεταμοντέρνο Δυτικό από το Carpenter, η ταινία έβαλε ένα συγκρότημα ατρόμητων κυνηγών βαμπίρ στην έρημο για να ποντάρει μερικούς αιμοφάγους. Για όλη την αιματοχυσία του, ο τόνος της ταινίας είναι κυρίως ελαφρύς, παίρνει την αίσθηση ότι το Carpenter κλείνει το μάτι στο κοινό. Το θέμα που επιλέγεται εδώ, ωστόσο, είναι θλιβερό η μουσική ενός πεθαμένου όπλου, να ξεφλουδίζει στο ηλιοβασίλεμα, αφήνοντας ένα ίχνος αίματος στη σκόνη πίσω του. Αποδράστε από τη Νέα Υόρκη ακολουθεί Βαμπίρ με ένα πιο ζωντανό κομμάτι, αν και πάλι η κυρίαρχη αίσθηση της διάθεσης του Carpenter λάμπει. Διαφυγή είναι μια ταινία που κινείται πάντα, προωθώντας τον κύριο χαρακτήρα της από μια τοποθεσία στο νησί φυλακών που είναι το Μανχάταν στην επόμενη, και ο σταθερός ρυθμός εδώ αντιπροσωπεύει αυτή την ώθηση.
Εάν υπάρχει ένα θέμα John Carpenter που κυριαρχεί πάνω από τα υπόλοιπα, είναι Απόκριες . Ανθολογία φωλιές Απόκριες Το θέμα στη μέση του άλμπουμ σε βινύλιο, είναι το πρώτο κομμάτι της πλευράς Β. Στάζει με φόβο και απειλή, το θέμα είναι σαν ένας καρδιακός παλμός που λειτουργεί υπερωρίες, σαν να αντιδρά σε κάτι πανικό. Όπως και το στυλ του, ο Carpenter υποβάθμισε το θέμα σε επόμενες συνεντεύξεις. «Είχα γράψει το θέμα εδώ και χρόνια», είπε είπε . «Ήταν κάτι που έβλεπα στο πιάνο. Έπαιξα 5/4 φορά σε μια οκτάβα σε πιάνο, αυτό ήταν όλο. Δεν το έκανα απαραίτητα Απόκριες , καθόταν εκεί και σκέφτηκα, Ω, θα το χρησιμοποιήσω . Αυτό λειτουργεί εντάξει. Δεν είμαι καταξιωμένος συνθέτης των συμφωνιών, απλά κάνω βασική, ευθεία, riff μουσική. ' Αυτό κάνει το Απόκριες Το θέμα ακούγεται καταπληκτικό, αλλά είναι οτιδήποτε άλλο. Είναι μια δύναμη κάτι με τη δική της ζωή, που σημαίνει ότι πλησιάζει ο θάνατος και δεν μπορεί να σταματήσει.
Το rock and roll σκορ της υπέροχης κωμωδίας δράσης του Carpenter Μεγάλο πρόβλημα στη Μικρή Κίνα αμέσως ακολουθεί Απόκριες . Είναι μια εντυπωσιακή αντίθεση, αλλά μια ευχάριστη, και θυμάται το Στο στόμα της τρέλας ανοιχτήρι ελαφρώς. Ζουν , Η πιο κοινωνικά συνειδητή ταινία του Carpenter, που χρησιμοποιεί επιστημονική φαντασία για να αντιμετωπίσει τα χρόνια του Ρέιγκαν, έχει ένα κομμάτι εδώ που, όπως Βαμπίρ , έχει ένα κομμάτι αυτής της δυτικής αίσθησης, αναμεμιγμένο με ένα συνθετικό μπλουζ riff που αντιπροσωπεύει τις δυσκαμψίες της εργατικής τάξης στο κέντρο της ταινίας. Είναι μουσική για εγκαταλελειμμένες αυλές τρένων και σιδηροδρομικές γέφυρες.
Ενώ η πλειοψηφία της μουσικής συνεχίστηκε Ανθολογία δημιουργήθηκε από τον ίδιο τον Carpenter (με περιστασιακή βοήθεια από τον Άλαν Χάουαρθ ), έχει μερικές βαθμολογίες στις οποίες δεν εργάστηκε αρχικά, αλλά αναδημιουργούνται εδώ. Ένα τέτοιο σκορ είναι για τον παγωμένο υπαρξιακό εφιάλτη του Το πράγμα , το οποίο είχε ένα soundtrack από τον θρυλικό Ennio Morricone. Το σκορ του Morricone ακούγεται αρκετά παρόμοιο με κάτι που θα είχε κάνει ο Carpenter, αν και με λίγο πιο έντονο. Αυτό ήταν από το σχεδιασμό. «Ο John έπαιξε για τον Morricone για το σκορ που κάναμε Αποδράστε από τη Νέα Υόρκη , ' είπε συχνός συνεργάτης του Carpenter Alan Howarth. «Ο Ennio του έδωσε δύο περάσματα. Ο Τζον προέρχεται από την άλλη πλευρά, λέει: «Χμμ, υπάρχουν μερικά πράγματα που πραγματικά χρειάζομαι. Σας πειράζει αν πηγαίνουμε απλά στο στούντιο για μια μέρα και να το γλιστρήσουμε; «Κάναμε τρία ακόμη στοιχεία, κάνοντάς το περισσότερο John Carpenter-esque…»
Ο ίδιος ο Morricone αργότερα είπε «Ζήτησα από τον [John Carpenter], καθώς ετοίμαζε κάποια ηλεκτρονική μουσική με έναν βοηθό για να επεξεργαστεί την ταινία,« Γιατί με τηλεφώνησες, αν θέλεις να το κάνεις μόνος σου; »Με εξέπληξε, είπε - «Παντρεύτηκα τη μουσική σου. Γι 'αυτό σας τηλεφώνησα. »… Τότε όταν μου έδειξε την ταινία, αργότερα όταν έγραψα τη μουσική, δεν ανταλλάξαμε ιδέες. Έφυγε, σχεδόν ντροπή που μου το έδειξε. Έγραψα τη μουσική μόνη μου χωρίς τη συμβουλή του. Φυσικά, καθώς είχα γίνει αρκετά έξυπνος από το 1982, έχω γράψει πολλά αποτελέσματα σχετικά με τη ζωή μου. Και είχα γράψει ένα, που ήταν ηλεκτρονική μουσική. Και ο [Carpenter] πήρε το ηλεκτρονικό σκορ. '
Ο ίδιος ο ξυλουργός προστέθηκε , «Ο [Morricone] έκανε όλες τις ενορχηστρώσεις και ηχογράφησε για μένα 20 λεπτά μουσικής που μπορούσα να χρησιμοποιήσω όπου ήθελα, αλλά χωρίς να βλέπω κανένα υλικό. Έκοψα τη μουσική του στην ταινία και συνειδητοποίησα ότι υπήρχαν μέρη, κυρίως σκηνές έντασης, στα οποία η μουσική του δεν θα λειτουργούσε… Έτρεξα κρυφά και ηχογράφησα σε λίγες μέρες μερικά κομμάτια για να χρησιμοποιήσω. Τα κομμάτια μου ήταν πολύ απλά ηλεκτρονικά κομμάτια - ήταν σχεδόν ήχοι. Δεν ήταν καθόλου μουσική, αλλά απλώς ήχοι στο παρασκήνιο, κάτι που ίσως θεωρούσατε ακόμη και ως ηχητικά εφέ. '
Το κομμάτι που βγαίνει σαν πονόλαιμος Ανθολογία είναι Ο άνθρωπος αστέρι , που είναι άλλο ένα κομμάτι μουσικής που ο Carpenter δεν σημείωσε τον εαυτό του. Διαφορετικός Το πράγμα , όμως, αυτό το κομμάτι μουσικής από Τζακ Νίτσε , δεν έχει καμία αίσθηση ξυλουργού. Ίσως αυτό είναι κατάλληλο από τότε Ο άνθρωπος αστέρι είναι μια εξαιρετική στη φιλμογραφία του Carpenter μια ρομαντική ταινία επιστημονικής φαντασίας που μπορεί επίσης να είναι και η πιο εμπορική του. Η μουσική του Nitzsche που αναδημιουργείται εδώ είναι θριαμβευτική και θορυβώδης, η οποία μπορεί να λειτουργεί καλά στην ταινία, αλλά εδώ, που βρίσκεται ανάμεσα στα κυκλοθυμικά, χαμηλού ρυθμού θέματα της άλλης δουλειάς του Carpenter, φαίνεται εκτός τόπου.
Το άλμπουμ κλείνει με μουσική από Σκοτεινό αστέρι , Το σκηνοθετικό ντεμπούτο του Carpenter και Χριστίνα , Η προσαρμογή του Carpenter στην ιστορία του δολοφόνου του Stephen King. Σκοτεινό αστέρι , μια κωμωδία επιστημονικής φαντασίας από τη συν Εξωγήινο Ο συγγραφέας Dan O'Bannon, παίρνει ένα σωστά τρομακτικό κομμάτι επιστημονικής φαντασίας, τον τύπο που θα ήταν στο σπίτι σε μια ταινία εισβολής εξωγήινων από τη δεκαετία του 1950. Χριστίνα , το άλμπουμ είναι πιο κοντά, είναι ένα άλλο κομμάτι που αναμιγνύει τη συνθετική διάθεση με μια κοιλιά θλίψης. Η ταινία στην καρδιά της ιστορίας είναι μια τραγωδία, μόλις ξεπεράσετε το κάπως ανόητο «δολοφόνο αυτοκίνητο». Η θλίψη δίνει τη δυνατότητα σε ένα ακόμη προωθητικό χτύπημα ενός στρογγυλού τυμπάνου που κάνει κάποιον να σκεφτεί ότι τα σφυριά χτυπούν χάλυβα, στέλνοντας σπινθήρες που πετούν σε κάποιο εργαστήριο αυτοκινήτων στην κόλαση. Μπορεί να μην είναι ένα από τα πιο αξιομνημόνευτα σκορ του Carpenter, αλλά είναι ένα κατάλληλο αποστολή σε ένα εντελώς υπέροχο άλμπουμ που ενσωματώνει τέλεια γιατί η μουσική του Carpenter έχει γίνει το μύθο.
dreech om in goeie man te finen
Ανθολογία: Θέματα ταινιών 1974-1998 θα κυκλοφορήσει 20 Οκτωβρίου 2017 .
