Η τελευταία πρωτότυπη σειρά του YouTube Premium Προέλευση κάνει πρεμιέρα αυτήν την εβδομάδα. Η πρώτη σειρά που δημιούργησε ο συγγραφέας Mika Watkins είναι μια παράσταση sci-fi ensemble. Paul W.S. Άντερσον σκηνοθέτησε τα δύο πρώτα επεισόδια και η εκτελεστική παραγωγή παράλληλα με τον Watkins.
Στη σειρά, το διαστημόπλοιο Origin βρίσκεται στο δρόμο για μια νέα αποικία, αλλά αρκετοί από τους επιβάτες του ξυπνούν νωρίς. Καθώς εξερευνούν το πλοίο για να προσπαθήσουν να καταλάβουν τι πήγε στραβά, μαθαίνουν επίσης ο ένας για τον άλλον καθώς το κοινό βλέπει το παρασκήνιο τους σε αναδρομές. Το καστ περιλαμβάνει τη Ναταλία Τένα, τον Τόμ Φελτόν, τον Σεν Μιτσούζι, τη Νόρα Αρνέζεντερ και τον Φρέιζερ Τζέιμς.
Ο Άντερσον μίλησε με / Film μέσω τηλεφώνου από το σετ της επόμενης ταινίας του, Κυνηγός τεράτων , με βάση το franchise βιντεοπαιχνιδιών Capcom. Προέλευση κάνει πρεμιέρα την Τετάρτη 14 Νοεμβρίου στο YouTube Premium.
hoe âld is daniel craig
Πως είναι Προέλευση ο πρώτος σας τηλεοπτικός πιλότος; Υπήρχαν άλλοι με τα χρόνια που προσπαθήσατε να κάνετε;
Λοιπόν, δεν είναι πιλότος γιατί ήταν μια ευθεία προμήθεια που είναι ένα από τα ελκυστικά πράγματα γι 'αυτό. Βασικά δεν είχα πολύ χρόνο να κάνω τηλεόραση. Έχω κάνει back-back ταινίες εδώ και αρκετά χρόνια. Η τηλεόραση είναι κάτι που εγώ και η σύζυγός μου παρακολουθώ πολύ. Ξεκίνησα στην τηλεόραση στο Ηνωμένο Βασίλειο και πάντα ήθελα να επιστρέψω στην τηλεόραση. Είχα αυτό το κενό στο πρόγραμμά μου. Προετοιμαζόμουν να κάνω αυτήν την ταινία Κυνηγός τεράτων αλλά το ήξερα εξαιτίας του καιρού, δεν θα το πυροβολήσαμε μέχρι το τέλος του μισού αυτού του έτους. Έτσι άνοιξε ένα κενό έξι μηνών όταν θα μπορούσα να μπω σε μια τηλεοπτική εκπομπή. Συμπτωματικά, το σενάριο για την προέλευση βρήκε τους προορισμούς μου, τους οποίους μου άρεσε πολύ. Όλα τα αστέρια ήταν ευθυγραμμισμένα.
Δεδομένου ότι κάνατε τα πρώτα δύο επεισόδια, ήταν σαν να κάνετε μια ταινία;
Σκηνοθέτησα τα δύο πρώτα και μετά είμαι εκτελεστικός παραγωγός σε ολόκληρη την παράσταση. Νομίζω ότι ένα από τα πράγματα που έκανα ήταν να φέρω το πλήρωμα των μεγάλων ταινιών μου για να δουλέψω σε αυτό. Τραβήξαμε όλο το πράγμα στο Κέιπ Τάουν που ήταν το τελευταίο Κάτοικος Κακός ταινία και που είναι εκεί που γυρίζω τη νέα μου ταινία αυτή τη στιγμή. Βασικά λοιπόν, έβαλα σχεδόν το πλήρωμα των μεγάλων ταινιών στην τηλεοπτική εκπομπή. Γυρίστηκαν στην τηλεοπτική εκπομπή και μετά όταν τελείωσε η τηλεοπτική εκπομπή, τις πήρα πίσω και τις έβαλα στη νέα μου ταινία. Ένα από τα πράγματα που ήθελα να κάνω, ένιωσα ότι η εκπομπή πρέπει να έχει μια πολύ κινηματογραφική εμφάνιση. Ένιωσα λοιπόν ότι πρέπει να πυροβοληθεί από ένα πλήρωμα. Ήταν πολύ από την άποψη της εργασίας και από την άποψη των εργαλείων που είχαμε και του πληρώματος με το οποίο εργαζόμασταν και με την κλίμακα στην οποία εργαζόμασταν, ήταν σαν μια ταινία μεγάλου μήκους. Προφανώς, ήταν γρήγορο, αλλά γυρίσαμε δύο επεισόδια 50 λεπτών. Αν το κοιτάξετε με αυτόν τον τρόπο, σίγουρα ήταν το μήκος του χαρακτηριστικού. Όσον αφορά τη φιλοδοξία, τα σετ που δημιουργήσαμε που σχεδίασε ο Ed Thomas για εμάς, ήταν σίγουρα σετ ταινιών μεγάλου μήκους. Η γέφυρα της προέλευσης πήρε ένα ολόκληρο ηχοστάσιο στο Cape Town Studios. Ήταν μια μεγάλη, μεγάλη κατασκευή γιατί ήταν ένας μεγάλος επεκτατικός κόσμος που προσπαθούσαμε να δημιουργήσουμε.
Κάνει Προέλευση μοιάζει με ένα βιντεοπαιχνίδι, το ξύπνημα σε ένα παράξενο πλοίο, εξερεύνηση του πλοίου και συναντώντας μυστηριώδεις χαρακτήρες;
Δεν είναι διαφορετικό. Θα έκανε σίγουρα ένα καταπληκτικό βιντεοπαιχνίδι. Ήταν πολύ συναρπαστικό, βλέπετε πολλά από το πρώτο επεισόδιο από την άποψη του χαρακτήρα του Sen, ο οποίος παίζει τον Shun. Από αυτήν την άποψη, παρακολουθείτε ένα άτομο γύρω από αυτό το γιγαντιαίο διαστημόπλοιο λαβυρίνθου. Είχε λοιπόν μερικά από τα χαρακτηριστικά ενός βιντεοπαιχνιδιού από την άποψη των οπτικών εικόνων, αλλά το γράψιμο του Μίκα ήταν πολύ πιο συναρπαστικό από τα περισσότερα σενάρια βιντεοπαιχνιδιών, αυτό είναι σίγουρο. Όσον αφορά την ιστορία που λέει και το βάθος των χαρακτήρων. Αυτό δεν σημαίνει ότι πρέπει να κάνετε σάρωση στα βιντεοπαιχνίδια. Απλώς, ξέρετε, τα βιντεοπαιχνίδια, οι ταινίες και η τηλεόραση είναι διαφορετικά μέσα.
Γράφτηκε για να έχει ένα διαφορετικό καστ και ήταν τόσο σημαντικό για εσάς;
Ναι, ήταν και πάλι ένα από τα πράγματα που με τράβηξαν. Μία από τις αγαπημένες μου χώρες στον κόσμο είναι η Ιαπωνία και έχω περάσει πολύ χρόνο εκεί. Το γεγονός ότι το εναρκτήριο επεισόδιο, το 1/3 ήταν στα Ιαπωνικά και μου έδωσε την ευκαιρία να πω όχι μόνο μια ιστορία επιστημονικής φαντασίας, αλλά μια ιστορία του Yakuza, ταυτόχρονα, στα Ιαπωνικά με τους Ιάπωνες ηθοποιούς στο Τόκιο. Θέλω να πω, αυτό ήταν ένα μεγάλο, μεγάλο draw για μένα. Οι ταινίες που έκανα ήταν πάντα πολύ διαφορετικές. Αισθάνομαι ότι η τηλεόραση σίγουρα πλησιάζει αυτό και αυτό ήταν ένα από τα κύρια χαρακτηριστικά αυτής της παράστασης. Είχε επεισόδια στο Βερολίνο, στο Τόκιο, στη Γαλλία και δεν φοβόταν να αφήσει αυτούς τους ανθρώπους να μιλήσουν και με τις δικές τους φωνές. Δεν υπάρχει κανένας να φοράει γαλλικές πινελιές. Αν πρόκειται να είναι στα Γαλλικά ή στα Ιαπωνικά, είναι σε αυτές τις μητρικές γλώσσες και υπότιτλος. Έτσι είχε ένα πολύ διαφορετικό καστ και ένα πολύ διαφορετικό σκηνικό επίσης. Το είδα σίγουρα ως διεθνές σόου. Αυτό ήταν ένα πλοίο επιζώντων που αντιπροσώπευε ένα καλάθι ανθρωπότητας από όλο τον κόσμο. Αυτό ήταν πολύ συναρπαστικό γιατί οι περισσότερες εκπομπές ή ταινίες, δημιουργείτε έναν κόσμο. Μου αρέσει η οικοδόμηση κόσμων και αυτή ήταν μια ευκαιρία όχι μόνο να δημιουργήσω έναν κόσμο. Μόλις στο πρώτο επεισόδιο, έπρεπε να κάνω φουτουριστικό Τόκιο και το διαστημόπλοιο. Στο δεύτερο επεισόδιο, το φουτουριστικό Washington, D.C. και το διαστημόπλοιο. Τότε η παράσταση συνεχίστηκε από εκεί.
Όταν έπαιζες τους χαρακτήρες, έπαιζες περισσότερο στο παρασκήνιο που τελικά θα παίξουν από την τρέχουσα κατάστασή τους στο πλοίο;
Ήταν και τα δύο πραγματικά. Δεν μπορείτε να έχετε ένα χωρίς το άλλο. Χρειάζεστε τα αφηγηματικά σκέλη του παρόντος για να συγχωνευτείτε με το παρελθόν. Δεν ρίξατε ένα άτομο μόνο για το backstory ή για αυτό που έκαναν στο διαστημόπλοιο. Έπρεπε να είναι και τα δύο. Αρκετά συχνά, ρίχναμε λίγο ενάντια στον τύπο, ώστε να βρήκες ότι οι χαρακτήρες θα αναπτυχθούν και θα ήταν αρκετά εκπληκτικό. Κάποιος που νομίζατε ότι ήταν μια εξαργυρώσιμη μαλάκα θα γινόταν πραγματικά κάποιος που ήταν πολύ συμπαθητικός. Νομίζω ότι αυτό εκπλήσσει πραγματικά το κοινό.
Πώς αποφασίσατε πόσο φουτουριστικές θα ήταν αυτές οι αναδρομές;
Δεν βρήκαμε μια ακριβή ημερομηνία ακριβώς όταν έχουν ρυθμιστεί, αλλά έχουν οριστεί σε ένα πολύ σχετικό εγγύς μέλλον. Η τεχνολογία δεν έχει εξελιχθεί τόσο πολύ. Αν κοιτάξετε πόση τεχνολογία έχει εξελιχθεί στα τελευταία 30 χρόνια, δεν έχει κάνει τεράστια βήματα προς τα εμπρός. Μερικές φορές τα πράγματα γίνονται λίγο μικρότερα. Δεν νομίζω ότι κάτι λειτουργεί καλύτερα από ό, τι πριν από 30 χρόνια. Μερικές φορές λειτουργεί χειρότερα, η καλύτερη τεχνολογία έχει. Έτσι, αισθανθήκαμε αν η εκπομπή μας προβάλλεται 30 ή 40 χρόνια στο μέλλον, αν και δεν είμαστε συγκεκριμένοι σχετικά με αυτό, ότι τα πράγματα θα άλλαζαν, αλλά βασικά θα εξακολουθούσαν να είναι τα ίδια. Θα είναι μια πολύ σαφής προβολή από σήμερα στο μέλλον. Επομένως, δεν θα ήταν κάτι που θα ήταν στο μέλλον γιατί νομίζω ότι μερικές φορές αυτές οι ρυθμίσεις και αυτοί οι χαρακτήρες γίνονται λίγο αναξιόπιστοι. Είναι ένα κομμάτι χαρακτήρων και θέλαμε οι χαρακτήρες να είναι πολύ σχετικοί. Επομένως, δεν θέλαμε η επιστημονική φαντασία να παρεμποδίσει τις ιστορίες των χαρακτήρων.
Όταν κάνετε μια παράσταση με αναδρομές, πρέπει να σκεφτείτε Χαμένος ; Πώς θέλατε Προέλευση να λειτουργεί διαφορετικά;
Νομίζω Χαμένος προφανώς δεν εφευρέσαμε την αναδρομή. Ήταν ένα κινηματογραφικό εργαλείο. Έχει περάσει σχεδόν όσο ο κινηματογράφος. Σίγουρα το έκανε εξαιρετικά καλά, έτσι νομίζω ότι ήταν κάτι που ήταν πάντα στο μυαλό μας, να προσπαθήσουμε να μην μιμηθούμε Χαμένος αλλά να μάθουμε από αυτό που είχε κάνει πολύ καλά και ίσως από αυτό που είχε αποτύχει να κάνει επίσης. Ήταν ένα μεγάλο μέρος αυτού που σκεφτήκαμε, αλλά δεν είδαμε την παράσταση ως μιμητής Χαμένος γιατί η ρύθμιση είναι τόσο διαφορετική. Τελικά, οι ιστορίες χαρακτήρων είναι επίσης πολύ διαφορετικές. Αν κοιτάξετε το Lost, ήταν κατά κύριο λόγο τοποθετημένο στο νησί ενώ αυτό είναι περισσότερο 50/50 ή 60/40 που χωρίζεται μεταξύ της Γης και των γεγονότων στο διαστημόπλοιο.
