Νωρίς στην σουρεαλιστική και απότομα σαρδονική ταινία τρόμου της Natasha Kermani Τυχερός (το οποίο είδα στο φετινό Φεστιβάλ Κινηματογράφου Fantasia μόνο στο διαδίκτυο), Ο κυρίαρχος της Brea Grant May ξυπνά τη νύχτα για να βρει έναν άνδρα έξω από το παράθυρό της, κοιτάζοντας την πίσω. Απογοητευμένος, Μάησε να σφυρίζει στο σύζυγό της Τεντ (Dhruv Uday Singh) για να ξυπνήσει, λέγοντάς του ότι υπάρχει ένας άντρας έξω, στον οποίο απαντά άνετα, «Γέλι, αυτός είναι ο άντρας». Με έκπληξη, ο Μάιος απαιτεί να ξέρει για τι μιλάει. «Ο άνθρωπος που έρχεται κάθε βράδυ και προσπαθεί να μας σκοτώσει». Εκτός από τον εαυτό της, η Μάη κοιτάζει επίμονα το σύντροφό της, που σηκώνεται δροσερά από το κρεβάτι, αρπάζει ένα γκολφ κλαμπ και κατευθύνεται προς την πόρτα του υπνοδωματίου. «Μπορεί να έρθει, σηκωθείτε, πρέπει να παλέψουμε για τη ζωή μας τώρα».
Προς έκπληξή της, η Τεντ είχε δίκιο. Σε ένα Ζώνη λυκόφατος -διακοσμητική στροφή των γεγονότων, ο ίδιος μασκαρισμένος άνδρας φτάνει κάθε βράδυ στην πόρτα της, σαν ένας ταξιδιώτης πωλητής, που μαζεύει όμορφες λεπίδες και κουβέντα στην κουζίνα, εξαφανίζεται τόσο γρήγορα όσο εμφανίστηκε, φαινομενικά ανίκητος. Αυτό το déjà vu επαναλαμβάνεται αρκετά συχνά ώστε ο Μάιος να κουράζεται, αδυνατώντας να σπάσει τον βρόχο της. Μαχαιρώνει και κλωτσάει, γροθιές και σπρώχνει, αλλά ανεξάρτητα από το πόσο αίμα χύνεται, ο άντρας ξαναεμφανίζεται κάθε βράδυ, έτοιμος να ταλαιπωρήσει. Μια εμφάνιση στη θλίψη, ήσυχη σαν μια μάχη.
Μπορεί να συναντηθεί σαν μια περίεργη πλοκή, ή μια μελοδραματική μεταφορά για τα αδιάφορα αστέρια παραπάνω. Ωστόσο, αυτή δεν είναι η μόνη πρόσφατη ταινία που απεικονίζει ένα νεαρό άτομο που παγιδεύεται στα όρια ενός βρόχου χρόνου. Μόλις λίγους μήνες τον Ιούλιο, όταν ο Max Barbakow κυκλοφόρησε την ταινία του Παλμ Σπρινγκς στο Χούλου. Εντυπωσιακή, μελαγχολική και ξεκαρδιστική, η ρομαντική κωμωδία με πρωταγωνιστές τους Άντι Σάμπεργκ και Κρίστιν Μιλιώτη ως δύο ανύπαντρα άτομα που κολλήθηκαν στον ίδιο γάμο, διπλασιάζεται για πάντα ως μια απόκοσμη υπενθύμιση της επαναλαμβανόμενης δυστοπίας που βρισκόμαστε σε καραντίνα στο σπίτι στη μέση μιας πανδημίας.
wat te sizzen nei earste datum
Ο ατομικισμός είναι η πεποίθηση ότι οι προσωπικές ανάγκες είναι πιο σημαντικές από την κοινωνία και τις ανάγκες της κοινωνίας. Ενώ τα μέλη των κολεκτιβιστικών πολιτισμών - συνήθως οι ανατολικοί πολιτισμοί - τείνουν να είναι πιο αλληλένδετα, θέτοντας κοινωνικές και οικογενειακές υποχρεώσεις πάνω απ 'όλα, οι ατομικιστικοί πολιτισμοί - συνήθως οι δυτικοί - δίνουν μεγαλύτερη έμφαση στον εαυτό. Ακριβώς όπως ο καθηγητής ψυχολογίας Boaz Keysar επισημαίνει , όσοι μεγαλώνουν σε ατομικιστικούς πολιτισμούς συχνότερα «αγωνίζονται για ανεξαρτησία και έχουν αυτο-έννοιες που ορίζονται με βάση τις δικές τους φιλοδοξίες και επιτεύγματα». Με άλλα λόγια, οι Αμερικανοί είναι πιο πιθανό να ξεκινήσουν προτάσεις με τη λέξη «Εγώ», είναι πιο επιρρεπείς να τοποθετούν γνώστες selfie σε ένα βάθρο και τείνουν να αφήνουν τα αγαπημένα τους πρόσωπα πίσω για να ξεκινήσουν ένα ταξίδι για «εύρεση». Οι Αμερικανοί είναι επίσης πιο πιθανό να δώσουν στα μωρά τους μοναδικά ονόματα όπως «Βόρεια» ή «Apple». Είναι όλα ένα μέρος της ταχέως αναπτυσσόμενης δυναμικής που ωθεί τη χώρα περισσότερο προς την κατεύθυνση του ατόμου από την εποχή του baby boomer μετά το τέλος του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου.
Η συμμόρφωση ήταν μεγάλη στη δεκαετία του 1950, αλλά δεν προοριζόταν να διαρκέσει. Ο Μεγάλος Πόλεμος είχε άνδρες εθελοντικά αριστερά και δεξιά για να υπερασπιστούν τη χώρα τους, αλλά τη στιγμή που ο Β 'Παγκόσμιος Πόλεμος κυλούσε, το να είσαι πρότυπος πολίτης δεν είχε την ίδια γοητεία. Γιατί οι νέοι πρέπει να πεθάνουν για να πολεμήσουν τους πολέμους των ηλικιωμένων; Ειδικότερα, γιατί οι έγχρωμοι πρέπει να πεθάνουν για μια χώρα που τους αντιμετωπίζει σαν ζώα; Το προσχέδιο ανάγκασε τους ακροατές να συμμορφωθούν, προσθέτοντας στην ήδη διστακτική στάση που μαζεύει ατμό γύρω από τη νεολαία του έθνους. Μέχρι τη στιγμή που το Βιετνάμ κάλεσε τους ανθρώπους του να εγκαταλείψουν τα σπίτια τους και να πετάξουν στο εξωτερικό για να κάνουν μια αμφισβητήσιμη αψιμαχία, σχεδόν όλοι είχαν αρκετό.
hoefolle subs hat James ferlern
Ακόμα κι αν κατά κάποιον τρόπο δεν γνωρίζατε τίποτα για την πολιτική, ο πρώτος πόλεμος που μεταδόθηκε στην Αμερική έδειξε στις οικογένειες πλάνα των ανδρών στη ζούγκλα στις τηλεοπτικές τους συσκευές. Ο πόλεμος μεταφέρθηκε απευθείας στα σπίτια τους. Τα λουλούδια λουλουδιών άνθισαν στην ύπαρξη, το ροκ εν ρολ συγκλόνισε τους κανόνες φύλου και η τυπική οδήγηση Cadillac, το κάπνισμα αλυσίδας, το καπέλο Stetson που φορούσε τζέντ όλα, αλλά εξαφανίστηκε. Η συμμόρφωση είχε χάσει το πλεονέκτημά της. Η ιδέα της κοινωνίας για «φυσιολογική» πήρε ένα πίσω κάθισμα για να ελευθερώσει την αγάπη και την αυτοπραγματοποίηση, ενώ ταυτόχρονα ένας κερδοφόρος πόλεμος οδήγησε την οικονομία σε μεγαλύτερη οικονομική επιτυχία, προσθέτοντας έτσι τυχαία στην πρόοδο του αναπόφευκτου. Η κοινωνικοοικονομική ανάπτυξη οδήγησε ακόμη περισσότερο στην άνοδο του ατομικισμού.
Φυσικά, δεν είναι όλα άσχημα νέα. Στην πραγματικότητα, υπάρχουν πολλά θετικά εδώ. Σε κάποιο βαθμό, ο ατομικισμός είναι απαραίτητο μέρος της ανάπτυξης. Το να μάθεις να αγαπάς τον εαυτό σου για το ποιος είσαι απαιτεί να μάθεις ποιος βρίσκετε τη θέση σας στον κόσμο. Ο Μπενίτο Μουσολίνι έκανε το καλύτερό του για να καταστείλει τον ατομικισμό στον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο Ρώμη δημιουργώντας το EUR, AKA theEsposizione Universale Roma το 1930. Μια κατοικημένη περιοχή, η περιοχή προοριζόταν να χρησιμεύσει ως χώρος για την Παγκόσμια Έκθεση του 1942, όπου σχεδίαζε να γιορτάσει τον θρίαμβο του φασισμού. Τα κτίρια κατασκευάστηκαν ως τακτική εκφοβισμού, για να υπενθυμίσουν στους ανθρώπους ότι το κράτος βασιλεύει υπέρτατο, σχεδιασμένο για να κάνει το άτομο κάτω από να αισθάνεται μικρό, χωρίς νόημα και μίας χρήσης.
Οι αυξήσεις του ατομικισμού συνδέονται με τις αυξήσεις στην εκπαίδευση, το εισόδημα των νοικοκυριών και τις δουλειές του λευκού γιακά, όπως ανέφεραν οι Santos & Grossman στο Science Daily. Θέλετε να ξεχωρίσετε από το πλήθος, να διατηρήσετε τις πεποιθήσεις σας, να ανακαλύψετε τι σας κάνει ευτυχισμένο - όλα αυτά είναι αναμφίβολα καλά πράγματα. Ωστόσο, με αυξημένο ατομικισμό έρχεται μειωμένη ενσυναίσθηση. Ναρκισσισμός. Λατρεία ειδώλων διασημοτήτων. Η έλλειψη προοπτικής που μοιράζεται ο γείτονάς του, η αυξημένη αυτο-συμμετοχή, ο φόβος για εκείνους που θεωρούνται ως «διαφορετικοί», ξενοφοβία, μίσος, μισαλλοδοξία, σεξισμός, ρατσισμός, ομοφοβία, κλασισμός - μέχρι τελικά να προσγειώσουμε έναν τηλεοπτικό οργανισμό που συγχαίρει άνετα τη λευκή υπεροχή ως Πρόεδρος των Ηνωμένων Πολιτειών.
Χρησιμοποιώντας η μέρα της μαρμότας ο τύπος tropes ως όχημα για την πρόκληση των επαναλαμβανόμενων κοινωνικών προτύπων είναι μια κινηματογραφική τακτική που έχει εδώ και καιρό ενθουσιάσει τους κινηματογραφιστές σε όλη την ιστορία. Το 2019 ο Πρόεδρος Τραμπ ήταν στη μέση προσπαθώντας να εφαρμόσει την πολιτική του για να περιορίσει την ικανότητα των μεταναστών της Κεντρικής Αμερικής να ζητήσουν άσυλο στα σύνορα των ΗΠΑ. Η συγγραφέας / σκηνοθέτης Gigi Saul Guerrero κυκλοφόρησε το ντεμπούτο της Πολιτισμικό σοκ για το Blumhouse's Στο σκοτάδι σειρά, μια λιτή απεικόνιση των περιθωριοποιημένων κοινοτήτων που προσπαθούν να διασχίσουν τα σύνορα στην Αμερική, αλλά κάπως καταλήγουν σε ένα Στέιφφορντ Σύζυγοι στυλ ουτοπίας όπου κάθε μέρα είναι η ίδια. Ο Guerrero παίζει με την ιδέα μιας νέας έναρξης, μιας νέας έναρξης σε μια νέα γη, αλλά τελικά αυτό το σενάριο της 4ης Ιουλίου έθεσε ένα σχόλιο για την κρίση των συνόρων, απεικονίζοντας τον τρόπο με τον οποίο τα ιμπεριαλιστικά έθνη χρησιμοποιούν τους ξένους ως υπαλλήλους με σκοπό την προώθηση των καπιταλιστική ατζέντα.
Το 2019 Happy Day Day 2U , Η αδερφή της Kappa Kappa Gamma Tree Gelbman (Jessica Rothe) βρίσκει τον εαυτό της να παγιδεύεται σε έναν ατελείωτο βρόχο, ζώντας την ίδια μέρα ξανά και ξανά, μόνο για να πεθάνει κάθε βράδυ στα χέρια ενός δολοφόνου που αντιμετωπίζει το μωρό.
Λίγες εβδομάδες πριν από τη συνέχεια του Blumhouse με το επιτυχημένο κωμικό θρίλερ τους, η Netflix κυκλοφόρησε μια περιορισμένη σειρά που ονομάζεται Ρωσική κούκλα , όπου η Nadia Vulvokov (Natasha Lyonne) είναι προγραμματιστής παιχνιδιών της Νέας Υόρκης που συνεχίζει να πεθαίνει τυχαία την παραμονή του τριάντα έκτου πάρτι γενεθλίων της, μόνο για επαναφορά στην αρχή της νύχτας, κοιτάζοντας τον εαυτό της μπροστά από τους καλύτερους φίλους της μπάνιο καθρέφτη, ξανά και ξανά. Ανησυχώντας ότι μπορεί να χάσει το μυαλό της, η Νατάσα αρχίζει να ερευνά τον λόγο πίσω από τους μυστηριώδεις θανάτους της και ακόμη και τις ξαφνικές ξαφνικές και απαρατήρητες αναστήσεις της.
Ζώντας την ίδια μέρα ξανά και ξανά, κάθε φορά που αλλάζει τα γεγονότα τόσο ελαφρώς με την ελπίδα να σπάσει την υπόθεση και να σπάσει το βρόχο, τόσο το Tree όσο και η Nadia αναγκάζονται να συμβιβαστούν με τη δική τους επαίσχυντη συμπεριφορά τους. Όπως σημειώνει ο Tree στην πρώτη Καλή Ημέρα Θανάτου ταινία, 'Ξέρετε τι είναι αστείο; Ζείτε την ίδια μέρα ξανά και ξανά αρχίζετε να βλέπετε ποιοι είστε ».
Το 2017 ο σκηνοθέτης Sun-ho Cho κυκλοφόρησε την ταινία του με τίτλο Μια μέρα , μια ιστορία για έναν άντρα καταραμένο να επαναλαμβάνει την ίδια μέρα ξανά και ξανά μέχρι να βρει έναν τρόπο να σώσει την κόρη του από μια τραγική μοίρα. Το Φεστιβάλ Κινηματογράφου Sundance του 2019 παρουσίασε τα Johannes Nyholm's Koko-di, Koko-da , ένα σουηδικό δράμα για ένα ζευγάρι που πηγαίνει σε ένα ταξίδι για να βρει το δρόμο του πίσω στο άλλο, αλλά καταλήγει να επαναλαμβάνει τα γεγονότα της ημέρας ξανά και ξανά καθώς ένα σκιερό περιβάλλον τους τρομοκρατεί στο δάσος.
wêrom kin ik net mear skrieme geastlike sûnens
Αυτό που είναι σημαντικό για αυτές τις ταινίες ταξιδιού στο χρόνο δεν είναι μόνο το κοινό τους, είναι πότε. Γιατί δύο ξεχωριστά προγράμματα με εντελώς διαφορετικούς δημιουργούς απεικονίζουν νέους παγιδευμένους στο χρόνο, επαναλαμβάνοντας την ίδια μέρα ξανά και ξανά, ειδικά τώρα, το έτος 2020; Τι κάνει αυτές τις ιστορίες να ταξιδεύουν τόσο χρόνο; Η απάντηση είναι ο τραχύς ατομικισμός, ένα σήμα κατατεθέν του δυτικού πολιτισμού που έχει γίνει τόσο ομαλοποιημένο, θα χρειαζόταν ένα γεγονός τέτοιου κολοσσιαίου μεγέθους ως χρονικού βρόχου για να επιτρέψει την ενδοσκόπηση που απαιτείται να γίνει μυστική στην παρουσία του.
Γιατί τώρα, θα συνέβαινε η Νατάσα Κέρμαν και ο Μαξ Μπαρμπάκοου, δύο σκηνοθέτες από αντίθετες πλευρές του πλανήτη η μέρα της μαρμότας -επίπεδα έργα που κυκλοφόρησαν ταυτόχρονα περίπου την ίδια ώρα; Οι χαρακτήρες τους είναι μια εκδήλωση του πολιτισμού στον οποίο κατοικούν. Τόσο η Μάη όσο και η Σάρα πιστεύουν ότι είναι καλύτερο να το πάτε μόνοι, να μείνετε εκεί όπου είναι ασφαλές και απομονωμένο, μακριά από τις απαιτήσεις όλων των άλλων. Και οι δύο χαρακτήρες ζουν μέσα σε ένα ατομικιστικό έθνος που επιτρέπει τον εγωκεντρισμό τους. Τόσο η Σάρα όσο και η Μάη συνέβαλαν στην καταστροφή των πολύτιμων προσωπικών τους σχέσεων, και οι δύο πρέπει να σταματήσουν να προσπαθούν να φύγουν από τον κόσμο για να κρύψουν την ντροπή τους. Και οι δύο πρέπει να αντιμετωπίσουν το παρελθόν για να προχωρήσουν. Εάν η Σάρα μπορεί να κοιτάξει έξω από τον εαυτό της για μια φορά, μπορεί να είναι σε θέση να ανακαλύψει την αλήθεια πίσω από αυτό το παράξενο κενό στην έρημο που την έσυρε σε μια ατελείωτη γαμήλια δεξίωση. Εάν η Μάη μπορεί να επιτρέψει στον εαυτό της να είναι αρκετά ευάλωτη για να ζητήσει και να παράσχει βοήθεια στις συντρόφες της, μια πράξη που κανονικά θα θεωρούσε εντελώς εκτός χαρακτήρα για ένα κορίτσι που υπερηφανεύεται να μην κολλήσει ποτέ το λαιμό της για κανέναν, μπορεί να σταθεί πιθανότητα να νικήσει την επίθεση της για πάντα. Το να ενεργείς εκ μέρους της ομάδας σε αντίθεση με το άτομο για το καλό πολλών είναι ένα μάθημα που θα συμπεριφερόταν σε πολλούς προστάτες που αρνούνται να ακολουθήσουν τις οδηγίες σε μια πανδημία για να μάθουν πριν είναι πολύ αργά.
wat binne de fjouwer doelen fan psychology
Ο βρόχος χρόνου είναι ένας τόσο ισχυρός μηχανισμός αφήγησης και είναι πιο σχετικός από ποτέ το 2020, ένα έτος που κάθε μέρα αισθάνεται ακριβώς το ίδιο με την προηγούμενη μέρα. Ο επιπολασμός του η μέρα της μαρμότας Οι ταινίες τύπου στο τρέχον κινηματογραφικό μας κλίμα είναι τόσο αποτέλεσμα του αυξανόμενου σκληρού ατομικισμού, ιδιαίτερα στον δυτικό κόσμο, όσο και του άπειρου άξονα που βρισκόμαστε καθημερινά. Λαμβάνοντας υπόψη την εποχή της εγώ-ατού-ενσυναίσθησης, είναι λογικό ότι οι ταινίες μας θα χρησιμεύσουν ως αναπαραγωγή της στάσης μας ως πολιτισμού. Ακριβώς όπως το μοτίβο της μάσκας μέσα Τυχερός χρησιμεύει ως μια ανεπιθύμητη αντανάκλαση της εσωτερικής αναταραχής μέσα στους χαρακτήρες που μάλλον δεν θα αντιμετώπιζε, έτσι και οι ατελείωτοι γάμοι Παλμ Σπρινγκς ενεργήστε ως καταλύτης για να μας αναγκάσετε, τον θεατή, να σκεφτούμε τη δική μας ψυχική κατάσταση. Ποιες οπισθοδρομικές, στενές σκέψεις συνήθειες επαναλαμβάνουμε σε καθημερινή βάση που οδηγούν πάντα στο ίδιο απογοητευτικό συμπέρασμα; Πώς φτάνουμε με τον δικό μας τρόπο;
Η προσκόλληση της σημασίας στη συναισθηματική κατάσταση ενός πρωταγωνιστή και η τοποθέτησή τους σε ένα αντηχεί περιβάλλον επιτρέπει μια σωστή εξερεύνηση της ανθρώπινης κατάστασης. Εμπλέκοντας μια μελέτη χαρακτήρων σε έναν τόσο περιορισμένο και περιορισμένο χώρο, η εστίαση μετατοπίζεται από την τυπική αφήγηση σε μια βαθύτερη έρευνα, ένα ξεφλούδισμα πίσω από τα στρώματα του ατόμου, σαν μια ρωσική κούκλα. Η νέα ικανότητα του ατόμου να βλέπει την επίδραση κάποιου σε άλλους παίρνει μια πιο συλλεκτική προοπτική, αποκτώντας έτσι την ενσυναίσθηση που απαιτείται για να αλλάξει ως άτομο και να προχωρήσει μπροστά στο χρονοδιάγραμμα.
Η Μάη και η Σάρα είναι μόνο δύο άτομα που μαθαίνουν πώς να ρίξουν τους αυτοαποκαλούμενους τρόπους τους για να ξεκινήσουν εκ νέου. Ακριβώς όπως ο καιρός Phil Connors συνειδητοποιώντας τελικά ότι θα έπρεπε να σταματήσει την ατομικιστική του τάση να βρεθεί μπροστά σε όλους τους άλλους για να επιτύχει το κορίτσι των ονείρων του, εμείς, επίσης, μπορούμε να ρίξουμε ένα κλειδί στο μηχάνημα και να ξεκινήσουμε ξανά. Μπορούμε να πάρουμε αυτό το χρόνο κολλημένο στο σπίτι, ζώντας την ίδια μέρα ξανά και ξανά για να μεγαλώσουμε, όχι ως άτομα, αλλά ως άνθρωποι. Το μόνο που χρειάζεται για να σταματήσετε πραγματικά μια κακή συνήθεια στα ίχνη της είναι να αναγνωρίσετε το μοτίβο.
