( Στο άπειρο και ακόμα παραπέρα είναι μια τακτική διπλή εβδομαδιαία στήλη που τεκμηριώνει την 25χρονη φιλμογραφία των Pixar Animation Studios, ταινία ανά ταινία. Στη σημερινή στήλη, ο συγγραφέας Josh Spiegel τονίζει Ιστορία παιχνιδιών 2 .)
Η δεκαετία του 1990 ήταν μια δεκαετία αλλαγής για την εταιρεία Walt Disney. Εκτελεστικές αναταραχές, εξωτερικές εξαγορές και άλλα έκαναν την εταιρεία πολύ πιο μαζική μέχρι το τέλος της δεκαετίας του 1990 από ότι ήταν στην αρχή. Το 1990, τα Pixar Animation Studios μπόρεσαν να δουν την τεχνολογία του υπολογιστή στην οθόνη για λίγο ή δύο λεπτά στην ταινία κινουμένων σχεδίων Οι σωτήρες κάτω από . Μέχρι το 1999, η Pixar είχε αποδείξει ότι θα μπορούσε να είναι το ισχυρό νέο παιδί στην πόλη στη βιομηχανία κινουμένων σχεδίων.
Και όλα αυτά χάρη σε μια συνέχεια που σχεδόν παγιδεύτηκε στη μικρή οθόνη.
Η πηγή δύναμης μου
Το 1990 ήταν επίσης η χρονιά που η Walt Disney Company κυκλοφόρησε την πρώτη της κινηματογραφική ταινία κινουμένων σχεδίων από ένα διαφορετικό στούντιο, το οποίο επικεντρώθηκε σε μεγάλο βαθμό σε ιδιότητες μικρής οθόνης. Η ταινία ήταν DuckTales Η ταινία: Ο θησαυρός του χαμένου λαμπτήρα , ένα απόσπασμα της δημοφιλούς τηλεοπτικής σειράς με πρωταγωνιστές τον Scrooge McDuck, και τους ανιψιούς του Huey, Dewey και Louie. Όπως το σόου, Το DuckTales the Movie Δεν του δόθηκε υψηλός προϋπολογισμός για το στούντιο που έκανε την ταινία, που ονομάστηκε Disney MovieToons εκείνη την εποχή (πριν μετονομαστεί σε DisneyToon Studios αργότερα στη δεκαετία του 1990), εδρεύει στη Γαλλία και εργάστηκε κυρίως στις τηλεοπτικές εκπομπές της Disney.
Παρά τον χαμηλό προϋπολογισμό, και το γεγονός ότι πολλά παιδιά ήξεραν τι Ιστορίες για πάπιες ήταν, η ταινία έκανε μόνο ένα μικρό ποσό χρημάτων στο box office. Το DisneyToon Studios είχε μια σειρά από άλλες θεατρικές κυκλοφορίες, όπως η ταινία στα μέσα της δεκαετίας του '90 Μια ανόητη ταινία , αλλά επικεντρώθηκαν κυρίως στη δημιουργία ταινιών μεγάλου μήκους που θα ζούσαν μόνο στα οικιακά μέσα. Τέσσερα χρόνια μετά DuckTales Η ταινία , απελευθέρωσαν Η Επιστροφή του Τζαφάρ , η πρώτη συνέχεια σε βίντεο με κλασικό κινούμενο σχέδιο της Disney. Είναι σημαντικό να προβληματιστούμε Η Επιστροφή του Τζαφάρ σε συμφραζόμενα με Ιστορία παιχνιδιών 2 , επειδή η επιτυχία της πρώην έμπνευσης της Disney για να ακολουθήσει πολλές άλλες ταινίες κινουμένων σχεδίων, μόνο για την οθόνη της τηλεόρασης. ( Η Επιστροφή του Τζαφάρ πούλησε σχεδόν 5 εκατομμύρια αντίτυπα VHS το 2007 είναι η πρώτη εβδομάδα μόνος.)
Μέχρι το τέλος της δεκαετίας του 1990, αρκετές άλλες ταινίες της εποχής της Αναγέννησης της Disney είχαν λάβει τη θεραπεία DTV από τα DisneyToon Studios, όπως Η Πεντάμορφη και το τέρας , Ο βασιλιάς των Λιονταριών , και Ποκαόντας . Έτσι, μπορεί να ήταν μια φυσική ιδέα για τα στελέχη της Disney να θέλουν να κάνουν το ίδιο με την πρώτη ταινία κινουμένων σχεδίων με υπολογιστή που κυκλοφόρησε ποτέ, ειδικά από τότε Η ιστορία των παιχνιδιών κατέληξε ως η πιο κερδοφόρα εγχώρια κυκλοφορία του 1995. Αν και συζητήσεις για μια συνέχεια, σύμφωνα με το βιβλίο του David Price Το Pixar Touch , ξεκίνησε ήδη από τον Δεκέμβριο του 1995, δεν υπήρχε καθόλου ξεκάθαρο από την αρχή της εμφάνισης της ταινίας (θα ήταν κινούμενη σε υπολογιστή ή παραδοσιακά κινούμενη;), ποιος θα την σκηνοθέτησε, ή ακόμα κι αν πρωταγωνιστεί ο Τομ Ο Χανκς και ο Τιμ Άλεν θα επέστρεφαν. Αλλά ο άνθρωπος που είχε αντικαταστήσει τον Jeffrey Katzenberg στη Disney, Joe Roth, ήταν πολύ ξεκάθαρος σε ένα πράγμα: Ο Pixar πρέπει να προσπαθήσει να κάνει τη συνέχεια απευθείας στο βίντεο.
Big Bucks, Bucks, Bucks!
Τον Μάρτιο του 1997, η Disney ανακοίνωσε ότι παράγει μια συνέχεια Η ιστορία των παιχνιδιών , παρόλο που τα στοιχεία της ιστορίας μόλις ενώνονταν. Μερικές από τις πτυχές της ιστορίας συνδυάστηκαν από παλαιότερες εκδόσεις της αρχικής ταινίας, που χρονολογούνται από όταν ο Pixar είχε απλώς φιλοδοξίες να κάνει μια τηλεοπτική ειδική 30 λεπτών που ονομάζεται Ένα παιχνίδι κασσίτερου Χριστουγέννων , όχι μια ταινία μεγάλου μήκους για παιχνίδια. Οπου Η ιστορία των παιχνιδιών είχε να κάνει με τον Γούντι να σώσει τον Buzz, ο τελευταίος του οποίου πρέπει να εκτιμήσει ότι είναι απλώς ένα παιχνίδι, Ιστορία παιχνιδιών 2 γύρισε το σενάριο. Ο Γούντι (που εξακολουθεί να εκφράζεται, φυσικά, από τους ασύγκριτους Χανκς) μαθαίνει ότι από τη δεκαετία του 1950, ήταν ένας από τους μεγαλύτερους αστέρες σε όλη την ψυχαγωγία, στο ίδιο επίπεδο με τον Χάουντι Ντόντι. Ωστόσο, στη σύγχρονη εποχή, το παιχνίδι είναι τόσο σπάνιο που ένας κακόβουλος ιδιοκτήτης καταστήματος παιχνιδιών (Wayne Knight) τον κλέβει από μια πώληση αυλής και προσπαθεί να τον πουλήσει μαζί με τους άλλους χαρακτήρες από την εκπομπή της δεκαετίας του '50, ο Γούντι πρωταγωνίστησε σε μουσείο παιχνιδιών στην Ιαπωνία. Εναπόκειται στο Buzz και τα άλλα παιχνίδια από το δωμάτιο του Andy να σώσουν τον φίλο τους.
Ο χαρακτήρας του Knight, Al McWhiggin, προήλθε επίσης από μια πρώιμη έκδοση του Η ιστορία των παιχνιδιών Ο Λάσιτερ θα έλεγε αργότερα ότι ο σλοβενικός χαρακτήρας βασίστηκε σε… αυτόν και την ακραία αγάπη του για τα παιχνίδια μέχρι το σημείο που μερικές φορές ενοχλούσε όταν τα δικά του παιδιά προσπαθούσαν να παίξουν μαζί τους. (Δεν είναι η πιο κολακευτική σύγκριση, καθώς ο Al δεν είναι πολύ περίπλοκος χαρακτήρας.) Τα κομμάτια σε όλη την ταινία θα ήταν ραμμένα μαζί - ακόμη και η αρχική σκηνή, η οποία τελικά αποκαλύπτεται ότι είναι ένα βιντεοπαιχνίδι μέσα στην ίδια την ταινία, με πρωταγωνιστή. Ο Buzz Lightyear με τον πιο κωμικό ηρωικό του, ήταν ένα riff για μια ιδέα από την πρωτότυπη ταινία και πώς θα έφερνε το κοινό στο Buzz.
Στην περίοδο που Ιστορία παιχνιδιών 2 Ήταν ακόμα επικεφαλής για βίντεο πρώτα, το χειριζόταν από την προηγούμενη ομάδα διαδραστικών προϊόντων στο Pixar, η οποία είχε χειριστεί ηλεκτρονικά παιχνίδια για το στούντιο με βάση Η ιστορία των παιχνιδιών . Στη μέση της παραγωγής, ο Steve Jobs ξεκίνησε αυτό το τμήμα, αναδιπλώνοντάς το στη σωστή παραγωγή της συνέχειας που η Disney ζήτησε να εγκατασταθεί ένας νέος παραγωγός στην ταινία, την ίδια στιγμή που όλοι άρχισαν να σκέφτονται αν Ιστορία παιχνιδιών 2 ήταν πιο κατάλληλο για τη μεγάλη οθόνη. Μέρος του λόγου ήταν ότι οι τροχοί της ιστορίας ήταν εντυπωσιακοί για τον Joe Roth και τους συναδέλφους της Disney, Peter Schneider. Αλλά μέρος της αλλαγής ήταν το κόστος. Όπου οι ταινίες DisneyToon Studios θα μπορούσαν να γίνουν φθηνά, το ίδιο δεν ισχύει Ιστορία παιχνιδιών 2 . Δεδομένου ότι η συνέχεια συνέχιζε να πραγματοποιείται από την Pixar, και δεν είχε μεταφερθεί σε άλλο στούντιο, οι μισθοί για τους ανθρώπους στο τελευταίο έργο ήταν ήδη υψηλότεροι από ό, τι θα ήθελε διαφορετικά η Disney. Το πιο σημαντικό, η Pixar δεν ενδιαφερόταν να κόψει τις γωνίες οπτικά ή τεχνολογικά.
Είμαι επίσημα φρικιασμένος τώρα
Αυτά ήταν τα καλά νέα: Ιστορία παιχνιδιών 2 θα κατευθυνόταν προς θέατρα, όπου ανήκε. Και η ταινία θα αποφύγει το τελικό στίγμα που σχετίζεται με τις κυκλοφορίες του DisneyToon Studios (συγκεκριμένα, ότι είναι τεμπέληδες, δημιουργικά ανενεργό και οπτικά δυσάρεστο). Τα άσχημα νέα ήταν διπλά: η ιστορία χρειάζονταν δουλειά εάν επρόκειτο να είναι μια θεατρική κυκλοφορία και η Disney ήταν ασταμάτητη όταν ήθελαν να φτάσει η ταινία, στις διακοπές των Ευχαριστιών του 1999.
Η αλλαγή για Ιστορία παιχνιδιών 2 ήταν επίσης μια αλλαγή που σταδιακά έθεσε τα γρανάζια σε κίνηση για μια έντονη μάχη τα επόμενα χρόνια μεταξύ των λαών στο Burbank και στο Emeryville. Για να το πούμε, η Pixar και η Disney είχαν κάνει την αρχική συμφωνία διανομής μόνο για πρωτότυπες ταινίες. Πότε Ιστορία παιχνιδιών 2 έγινε μια θεατρική κυκλοφορία, έγινε μια νέα συμφωνία, στην οποία η Pixar ήταν στο άγκιστρο για πέντε ταινίες. Πέντε πρωτότυπο ταινίες, που σημαίνει αυτό Ιστορία παιχνιδιών 2 δεν θα ήταν μέρος αυτής της συνολικής συμφωνίας. (Προς το παρόν, σκεφτείτε αυτές τις πληροφορίες.
Ο Jobs είπε στο προσωπικό της Pixar για την ενημέρωση τον Φεβρουάριο του 1998, με την ημερομηνία κυκλοφορίας του Νοεμβρίου 1999 να έρχεται. Όλα αυτά ήταν καλά και καλά, αλλά μετά την παραγωγή και την κυκλοφορία του Η ζωή ενός εντόμου σήμαινε ότι ο Lasseter - για άλλη μια φορά πιστώθηκε ως σκηνοθέτης, αλλά με τον Ash Brannon και τον Lee Unkrich να εργάζονται ως συν-διευθυντές στο έργο - δεν συμμετείχαν τόσο στην ανάπτυξη της ιστορίας του Ιστορία παιχνιδιών 2 έως ότου ήταν πολύ αργά. Αφού ολοκλήρωσε την περιοδεία μάρκετινγκ στην Ευρώπη για Η ζωή ενός εντόμου , επέστρεψε στο Emeryville και δεν μπορούσε παρά να απογοητευτεί από αυτό που είδε. Αυτός και η υπόλοιπη εμπιστοσύνη του εγκεφάλου Pixar συμφώνησαν: δεν θα ήταν περήφανοι για ένα δευτερόλεπτο Η ιστορία των παιχνιδιών εκτός αν μπορούσαν να καταλάβουν την ιστορία πλήρως και να την επαναλάβουν εντελώς. Η Disney δεν θα αλλάξει την ημερομηνία κυκλοφορίας.
Έτσι, η λύση ήταν αναπόφευκτη: μετά από μια σύνοδο κορυφής με μια χούφτα δημιουργικά, ο Lasseter και η υπόλοιπη ομάδα θα έπρεπε ... να επαναλάβουν Ιστορία παιχνιδιών 2 σε μόλις εννέα μήνες.
Τα θυμωμένα μάτια σας
Προτού θαυμάσετε το γεγονός ότι μια ταινία που θεωρείται συχνά ως ένα από τα καλύτερα Pixar που κατασκευάστηκε ποτέ έγινε ουσιαστικά σε μόλις εννέα μήνες, σκεφτείτε τη σκληρή πραγματικότητα του πώς έπρεπε να συμβεί. Εκείνη την εποχή, το Pixar δεν ήταν μια αρκετά αρχική εταιρεία, αλλά δεν ήταν επίσης το ασταμάτητα κυρίαρχο στούντιο που το θεωρούμε τώρα. Υπήρχαν τόσοι πολλοί άνθρωποι που εργάζονταν στην παραγωγή, και μόνο τόσο πολύς χρόνος στην ημέρα.
Το βιβλίο του David Price αφηγείται ένα τρομακτικό ανέκδοτο: ένας ανώνυμος ζωγράφος, μια μέρα κατά τη διάρκεια της αυξανόμενης παραγωγής, ανατέθηκε από τη σύζυγό του να ρίξει το βρέφος του στο παιδικό σταθμό. Συμφώνησε, μόνο για να συνειδητοποιήσει ώρες αργότερα στο γραφείο που είχε ξεχασμένος για να αφήσει το παιδί τους, και το βρέφος ήταν ακόμα στο αυτοκίνητο. Ευτυχώς, το βρέφος ήταν εντάξει. Αλλά ήταν ένα σημάδι ότι οι εργαζόμενοι της Pixar είχαν υπερβολική πίεση, κουρασμένοι και ωθήθηκαν σε αδύνατα όρια. Σε μεγαλύτερο επίπεδο, περίπου το ένα τρίτο των εμψυχωτών του έργου τελικά έπεσαν από σύνδρομο καρπιαίου σωλήνα ή από επαναλαμβανόμενους τραυματισμούς λόγω άγχους λόγω του φόρτου εργασίας και των συμπιεσμένων προγραμμάτων τους.
Οι φόρτοι εργασίας ήταν μεγαλύτεροι επειδή ο καμβάς για την ιστορία ήταν επίσης μεγαλύτερος. Η ιστορία των παιχνιδιών Συνήθως πραγματοποιήθηκε σε λίγες τοποθεσίες: το υπνοδωμάτιο του Άντι, το υπνοδωμάτιο του γείτονά του που καταστρέφει τα παιχνίδια του, ένα τοπικό εστιατόριο που ονομάζεται Pizza Planet και μερικά οχήματα. Ιστορία παιχνιδιών 2 θα ενσωματώσει την κρεβατοκάμαρα του Andy για άλλη μια φορά, αλλά η δράση ήταν μεγαλύτερη: θα κορυφωθεί με ένα κυνήγι αυτοκινήτου που ξεκινά από μια πολυκατοικία και τελειώνει στον διάδρομο ενός αεροδρομίου τρίμηνου.
Μερικά από τα κομμάτια ήταν οπτική απόδειξη του πόσο μακριά είχε φτάσει η τεχνολογία. Το κυνήγι μανιακού αυτοκινήτου του φινάλε της πρώτης ταινίας επαναλήφθηκε σε μια έξυπνη, απότομη πνευματική ακολουθία δράσης στην οποία οι Buzz, Mr. Potato Head, Hamm, Rex και Slinky Dog προσπαθούν να διασχίσουν το δρόμο για να μπουν στο Al's Toy Barn, χωρίς να το συνειδητοποιήσουν Με αυτόν τον τρόπο, προκαλούν μια συσσώρευση πολλών αυτοκινήτων που προκαλεί την πτώση ενός φωτός από το θεμέλιό του και προσγειώνεται στο δρόμο. Όπως περιγράφει ο Lasseter στο σχόλιο της ταινίας, ωστόσο, μερικές από τις φαινομενικά απλούστερες λεπτομέρειες ήταν δυσκολότερες. Νωρίς, όταν ο Γούντι τοποθετείται στο πάνω ράφι στο δωμάτιο του Άντι, επειδή το χέρι του έχει σχιστεί από κάποια τραχιά, είναι σοκαρισμένος όταν βλέπει ένα παλιό παιχνίδι πιγκουίνων, Wheezy, που βρίσκεται στο ράφι για πολύ περισσότερο. Τα σωματίδια σκόνης κατέληξαν να είναι ηρακλείου καθήκον για τους εμψυχωτές, ειδικά επειδή υπήρχαν δύο εκατομμύρια σωματίδια για κίνηση.
Είναι πραγματικά εσύ!
Αφήνοντας τα τεχνικά προβλήματα, Ιστορία παιχνιδιών 2 είναι μια ταινία που δεν είναι ικανοποιημένη με την απλή ιστορία. Αν και μερικά από τα ίδια θέματα παίζονται εδώ - για την αποκάλυψη του παρελθόντος του Γούντι, η ταινία κλίνει πάρα πολύ στην απροσδιόριστη αλήθεια ότι είναι ένα πολύ παλιό παιχνίδι που πιθανότατα προηγήθηκε του Andy από δεκαετίες και από τον περίφημο Stinky Pete the Prospector (Kelsey Grammer) , μαθαίνουμε ότι η δημοτικότητα του Γούντι εξασθενούσε με την άφιξη του πυραύλου Σπούτνικ το 1957 - η ιστορία ωθεί τον Γούντι σε νέες κατευθύνσεις.
Ενώ η πρώτη ταινία αφορά σε μεγάλο βαθμό την ευδαιμονία που παίζεται με ένα παιδί, Ιστορία παιχνιδιών 2 θέτει δυσκολότερα ερωτήματα που έρχονται με το πέρασμα του χρόνου. Ο Stinky Pete, αν και είναι ο κακός της ταινίας, θέτει την προφανή ερώτηση: «Πιστεύεις πραγματικά ότι ο Andy θα σε φέρει στο κολέγιο; Ή στο μήνα του μέλιτος; ' (Το 2020, λόγω της επικράτησης των παιχνιδιών στο σετ ενηλίκων, αυτή η ερώτηση μπορεί να είναι πιο ακανθώδης από ό, τι θα περίμεναν οι σκηνοθέτες.)
Και αυτές οι ερωτήσεις είναι όλο και πιο δύσκολο για τον Γούντι να αντιμετωπιστεί λόγω της παρουσίας μιας γυναίκας ομολόγου του, Τζέσι ο Γόντελινγκ Κάουγκερλ, που εξέφρασε αριστοτεχνικά η Joan Cusack. Η Τζέσι φουσκώνει με ενέργεια από την πρώτη της εμφάνιση, αν και αυτή η ενέργεια μπορεί να γίνει άσχημη και άσχημη, όπως συμβαίνει όταν η Τζέσι συνειδητοποιεί ότι ο Γούντι εξακολουθεί να ανήκει σε ένα παιδί και φαινομενικά ζητείται από τον εν λόγω τύπο. Μόνο όταν μάθουμε για το παρελθόν της Τζέσι, η Γούντι μαλακώνει σε αυτήν, για μια ακόμη στιγμή αποφασίζοντας να μείνει με το Γούντι Γκούντουπ συμμορία και να μεταφερθούν στην Ιαπωνία.
Όλα ήταν όμορφα
Υπερβολική αν και φαίνεται, το 'When She Loved Me' είναι μια από τις πιο σημαντικές ακολουθίες στη φιλμογραφία του Pixar. Με κάποιους τρόπους, μοιάζει με ένα διπλό κάτω από το συναισθηματικά χρωματισμένο τραγούδι από Η ιστορία των παιχνιδιών «Θα πάω πλέοντας πια». Αυτό το τραγούδι, που ερμήνευσε και γράφτηκε από τον Randy Newman, παίζει καθώς ο Buzz Lightyear βλέπει μια τηλεοπτική διαφήμιση για τον εαυτό του, συνειδητοποιεί ότι ο Γούντι έχει δίκιο για την ταυτότητα του παιχνιδιού του και προσπαθεί και αποτυγχάνει να πετάξει πραγματικά. Με λίγα λόγια διαλόγου, ο Buzz περνά από μια υπαρξιακή κρίση ταυτότητας. Είναι μια γλυκιά στιγμή, αλλά όχι ακριβώς εντέρου.
Το 'When She Loved Me' είναι διαφορετικό. Το τραγούδι, που γράφτηκε από τον Newman, αλλά ερμήνευσε η Sarah McLachlan, συνοδεύει μια αναδρομή χωρίς λόγια που εξηγεί τι είναι αυτό που έκανε την Jessie ένα τόσο πικρό παιχνίδι. Εκείνη, όπως η Γούντι, κάποτε αγαπούσε ένα παιδί, ένα κορίτσι που ονομάζεται Έμιλι. Αλλά σε αντίθεση με τον Γούντι, έπρεπε να βιώσει αυτό που συνέβη όταν το παιδί της μεγάλωνε όταν έπαιζε με παιχνίδια, υποβιβάστηκε να βρίσκεται κάτω από το κρεβάτι της Έμιλι για χρόνια… έως ότου μια μεγαλύτερη Emily την πάρει, την παίρνει σε ένα αυτοκίνητο και την δωρίζει αμέσως για μια καλή θέληση οργάνωση, εγκαταλείποντάς την για πάντα. Όπως έπαιξε με λαχτάρα η McLachlan επτά χρόνια πριν από οποιαδήποτε μουσική της χρησιμοποιήθηκε σε αυτές τις twinkly, σπαρακτικές διαφημίσεις για το ASPCA, το 'When She Loved Me' δεν είναι τίποτα λιγότερο από συναισθηματική τρομοκρατία.
Μπορείτε (και πρέπει) να το θεωρήσετε ως υψηλό κομπλιμέντο. Το 'When She Loved Me' είναι ένα όμορφο, οδυνηρό θλιβερό τραγούδι που συνοδεύει την κινούμενη εικόνα που κατάφερε να χτυπήσει σκληρά με πολλούς ενήλικες, επειδή πέρασε πέρα από την υπαρξιακή πραγματικότητα ενός παιχνιδιού που πιστεύει ότι είναι διαστημικό ranger. Εκείνη τη στιγμή, μερικοί γονείς μπορούσαν να δουν τους εαυτούς τους ως Τζέσι, να εγκαταλείπονται από τα παιδιά τους καθώς μεγαλώνουν. Και άλλοι ενήλικες θα μπορούσαν να ενοχληθούν να βλέπουν τον εαυτό τους ως Έμιλι, να αφήνουν ένα παιχνίδι μετά από χρόνια συντροφιάς. Πρόκειται για μια λαμπρή ακολουθία που χρησιμεύει ως πρότυπο για μελλοντικές αλληλουχίες που στενοχωρούν στην κινηματογραφία της Pixar.
Είμαστε αιώνια ευγνώμονες
Γύρω από αυτήν την ακολουθία είναι μια ταινία ασυμβίβαστου ενθουσιασμού, γρήγορης εξυπνάδας και γρήγορου ρυθμού. Ιστορία παιχνιδιών 2 ρολόγια σε μόλις 90 λεπτά και καταφέρνει να εξυπηρετήσει τους πολλούς χαρακτήρες του πολύ καλά. Ο Rex, όπως βλέπουμε από το άνοιγμα, έχει εμμονή με το να βάζει ένα βιντεοπαιχνίδι Buzz Lightyear, το οποίο μπορεί να κάνει στην πραγματική ζωή κατά τη διάρκεια της περιπέτειας του στη διάσωση του Woody. Ο κ. Potato Head, ως το τέλος της πρώτης ταινίας που πειράστηκε, είναι τώρα ένας «παντρεμένος σπόνδυλος», με την κ. Potato Head (που εκφράστηκε από την Estelle Harris, φέρνοντας αυτή την ενέργεια της κ. Costanza σε κινούμενα σχέδια) που ταιριάζει με το χτύπημα της προσωπικότητάς του.
Και ο Buzz έχει μια νέα ρυτίδα στην κρίση της ταυτότητάς του. Όταν αυτός και τα άλλα παιχνίδια φτάνουν στο Al’s Toy Barn, βρίσκεται σε ένα διάδρομο αφιερωμένο στα παιχνίδια Buzz Lightyear, ενός ελαφρώς βελτιωμένου μοντέλου (προσφέροντας μια νέα ζώνη χρησιμότητας). Όλα αυτά είναι καλά και καλά, έως ότου ο Buzz συνειδητοποιήσει ότι ένα από τα μοντέλα παιχνιδιών στην οθόνη είναι ξύπνιο, όπως και αυτός. Και ακριβώς όπως αυτός στην αρχή της πρώτης ταινίας, αυτός ο Buzz πιστεύει ότι είναι ένας διαστημικός εκπρόσωπος. Αυτό οδηγεί σε κάποιες ξεκαρδιστικές αναμίξεις, με τα άλλα παιχνίδια να μην καταλαβαίνουν ότι το δεύτερο Buzz δεν είναι δικα τους Buzz μέχρι να είναι πολύ αργά. (Είναι δύσκολο να διαλέξεις την πιο αστεία στιγμή της αφοσιωμένης διπλής απόδοσης του Tim Allen, αλλά όταν το δεύτερο Buzz ονομάζει Hamm «κουλοχέρη», είναι πολύ υπέροχο.)
Η Τζέσι δεν είναι και ο μόνος νέος γυναικείος χαρακτήρας στο μείγμα. Ο συγγραφέας Joss Whedon πάντα ήθελε ένα από τα πιο διάσημα παιχνίδια όλων, Barbie, στο πρώτο Η ιστορία των παιχνιδιών . Αλλά ενώ ο Mattel ήταν αρχικά ανθεκτικός, μετά την επιτυχία της πρώτης ταινίας, δεν υπήρχε δισταγμός. Τώρα λοιπόν, παίρνουμε τον Tour Guide Barbie, τον οποίο εξέφρασε ο Jodi Benson, γνωστός ως η φωνή του Ariel από Η Μικρή Γοργόνα , του οποίου η ευχάριστη στάση είναι ένα ωραίο ανταπόκριση στη διαδοχή των ήρωων μας. (Είναι επίσης προς όφελος της ταινίας ότι μια πρώιμη φιγούρα στην οποία τόσο ο Hamm όσο και ο κ. Potato Head προσελκύονται πολύ από τον Tour Guide Barbie δεν επαναλαμβάνεται περισσότερες από μία φορές.)
Ένας φίλος σε μένα
Ιστορία παιχνιδιών 2 ήταν, όπως πολλές ταινίες Pixar, όχι το είδος της ταινίας που σταδιακά προσελκύει κοινό. Όπως με το πρωτότυπο, το κοινό και οι κριτικοί γνώριζαν αμέσως ότι αυτό ήταν κάτι ιδιαίτερο. Δεν ήταν μόνο μια τρίτη συμπαγής ταινία από την Pixar, αλλά ήταν και η πιο σπάνια σειρά: κάτι τόσο καλό όσο το πρωτότυπο, αν όχι καλύτερο. Μεταξύ των κριτικών, είναι ευρέως αγαπημένη, καθώς είναι μια από τις πραγματικά μοναδικές ταινίες της σύγχρονης εποχής: έχει 100% στις Rotten Tomatoes, κάτι που μερικές άλλες ταινίες μπορούν να διεκδικήσουν. Η ταινία ήταν επίσης μεγάλη επιτυχία στο box office, ξεπερνώντας τις δύο προηγούμενες ταινίες Pixar με 245 εκατομμύρια δολάρια εγχώρια και μόλις κάτω από 500 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως. Αν και Ιστορία παιχνιδιών 2 δεν μπορούσε να ισχυριστεί ότι είναι η ταινία με τα υψηλότερα κέρδη της χρονιάς, ήταν μια από τις μεγαλύτερες επιτυχίες της Disney. (Όπως θα είχε η τύχη, δεν ήταν η μεγαλύτερη επιτυχία της Disney το 1999: αυτό ήταν Η έκτη αίσθηση .)
Οι εμψυχωτές της Pixar είχαν κατά κάποιο τρόπο τραβήξει το αδύνατο. Είχε επιφορτιστεί με την αναθεώρηση μιας ταινίας μεγάλου μήκους με μόλις εννέα μήνες ακόμη, ένα μεγάλο καστ, υπερβολικά χρονοδιαγράμματα… και κατάφεραν να τα κάνουν όλα. Το Pixar ήταν τώρα τρία για τρία - δεν ήταν όλες οι πρώτες ταινίες τους τέλειες, αλλά εντυπωσίαζαν συνεχώς τους κριτικούς και το κοινό σε όλο τον κόσμο. Είχαν ακόμα μερικές νέες ιστορίες να πουν, πρωτότυπες ιδέες για να προωθήσουν. Η επόμενη ταινία του Pixar ελπίζουμε να τους ωθήσει πιο δημιουργικά.
Δηλαδή, εάν τους επιτρεπόταν νόμιμα να το απελευθερώσουν.
***
Την επόμενη φορά: Μάθετε για το πώς ο κόσμος της Monstropolis κυνηγήθηκε σχεδόν από μια αγωγή.
hoe minder ûnfeilich en oergeunstich te wêzen
